1999年中国香港经典喜剧爱情片《喜剧之王》BD国粤双语中字 迅雷BT磁力免费下载

伊天仇(周星驰饰)是一个跑龙套的小演员，但他非常热爱自己的工作，虽然事业不是一帆风顺的，但是遭遇失败也不气馁，对喜剧艺术孜孜不倦地追求。有一天。天仇遇到飘飘(张柏芝饰)，她是一个舞小姐，二人互相切磋技艺，渐渐产生感情。伊天仇在影后薇(莫文蔚饰)的帮助下，终于得到机会出演主角，获得成功。事业成就，感情则陷入与飘飘和薇的三角恋爱之中……◎获奖情况第19届香港电影金像奖(2000)最佳新演员(提名)张柏芝◎电影讲堂《喜剧之王》是喜剧巨星周星驰所主演的自传式电影，由周星驰与李力持共同执导，于1999年2月13日上映，是当年的贺岁片。此片票房为$29,848,860港元，为1999年度香港电影票房冠军，超越成龙的《玻璃樽》。此片亦是周星驰最后一部在香港拍摄的电影，其后于2000年到中国大陆发展。此片乃周星驰从影以来颇受争议的作品，盖因本片虽然是以喜剧片的形式来包装，但内容几乎是一个悲剧：描述一个实力派演员在明星制度下难有出头的苦闷。此片情节虽为虚构，却真实地反映出周星驰对于跑龙套生涯的深刻观察与体验，诸如片中主角尹天仇对只有几秒钟的镜头仍试图与导演沟通自己的演法，或是受导演批评死来死去都死不了、浪费剧组时间与底片等情节，都有可能来自周星驰对自己早期演艺生涯的体会。此外，本片的搞笑桥段甚少，有别于其他周星驰电影，内容的文艺片成分，远胜于喜剧片；其姊妹作为2019年的《新喜剧之王》。《喜剧之王》秉承周星驰电影一贯品质，重播率非常高。该片为周星驰和成龙唯一在电影中有合作演出的作品。当时《喜剧之王》拍摄时正值成龙拍摄《玻璃樽》，两片剧组同在西贡片场开工，二人提议互相客串对方影片，因此乃有成龙客串的场景。其后两片在1999年香港贺岁片档期对垒，最后《喜剧之王》略胜一筹，成为当年票房冠军。本片片尾字幕上有“特别鸣谢：万梓良先生”，因片中阿毛一角（即吴孟达所饰演的场务卧底角色）原本是由万梓良来饰演，当时万梓良演场务的戏份已拍下不少，因拍摄进度延误，万梓良无法迁就档期补拍戏份而被换角。至于片中尹天仇流鼻涕几乎滴中杜娟儿那一幕，灵感也是来自万梓良，因当年剧组经常谈论万梓良演戏时口水鼻涕一齐来，该幕将其夸张化演绎，短短几分钟的戏拍了足足一日。因临时换角，当时在内地拍剧的吴孟达赶返香港拍摄本片戏份，由于时间匆忙加上发烧感冒状态并不好，但导演组并未因此降低尺度，最后该戏份足足重拍了三四十次。电影最后以90多个工作日完成拍摄，其中大部分时间都用在当时的新人演员张柏芝身上，由于张柏芝之前尚未有出演影视剧经验，不是咬字不清，便是语气不好，又或者是呼吸时间掌握得不够好，导演组要她跟住指示逐一去做，每个镜头都要重拍十多次。片中柳飘飘在的士上泣不成声的一幕，张柏芝总共拍了三次，拍第一次张柏芝哭不出来，第二次开始进入状态，导演已经收货，张柏芝主动要求重来一次，最后采用了第三次的版本。柳飘飘坐在窗边拍摄望海轻拨秀发、吹吹海风的镜头，则是导演李力持临时加戏，将张柏芝的美貌和清晨美景表现出来。本片的大部分外景在香港石澳取景拍摄，包括石澳天后古庙、石澳健康院等。2018年受台风“山竹”影响，当年经典场景取景地受到不同程度的毁坏。周星驰对当时热播的日剧《悠长假期》情有独钟，邀请为该剧配乐的日本作曲家日向大介为全片创作配乐和主题曲。当时身在美国的日向大介，更专程飞来香港看片并修改配乐，并赠送了《悠长假期》其中一段配乐放在成片里。早在筛选女主角时，导演李力持就用了该剧的第一集第一场（山口智子穿上婚纱跑去木村拓哉家里找老公）来让张柏芝试镜，张柏芝只拍了3次，完全没有NG，顺利通过试镜。本片原结局为一场大型的话剧比赛，类似《食神》一片中的比赛，但因制作进度严重落后，结果周星驰临时修改剧本，变成警匪卧底战。当年《喜剧之王》在香港和东南亚同步上映，马来西亚是最早要求收到拷贝的上映地区。由于时间关系，周星驰唯有将初剪版本交予大马方，再着手剪辑最终版本，在终剪版本出来后周星驰问大马版“可否不上或者收回再剪辑”，但因赔偿问题作罢。最后上映的大马版比港版长一点，场次和场景有少许不同。◎影片评价我是一个演员。《喜剧之王》是周星驰的代表作品之一，这部电影没有多少明显搞笑的对白和嚎头，但是在这部电影里周星驰是真正的在演，这与他早期电影里的“装”有本质区别：比如电影一开头尹天仇死攥着剧本不放，还有他宣称要养柳飘飘一辈子等等。这部电影的镜头处理的很美，至少比周星驰《喜剧之王》之前的一些电影要好的多。影片的情节宕荡起伏，电影的主题也很清析：信念、执着，并且要向善；此外影片的音乐也很出色，抓住了爱情题材电影中流行的音乐元素。《喜剧之王》表达了周星驰多年喜剧演员生涯的心路历程，其中“我是一个演员”这样的标志型台词更是周星驰内心对于自己表演道路的总结。